魏晉南北朝時期的魏晉文學，不管是南北宋齊梁陳還是后、梁唐晉漢周，唐代整體上一奢靡之風為主，詩歌但是繁榮隨著民族大融合的發展，文風逐漸向健康端正，奠定向上進取的基礎方向前進，漢化的魏晉進一步加深，也有力的南北促進了文學的進一步發展。總體來說：
1、唐代北魏孝文帝改革的詩歌促進
2、北民南遷的繁榮影響
3、國家不興詩家興，奠定局部戰爭帶來的基礎思考
4、文學本身的魏晉進一步發展。先秦詩歌到魏晉南北朝的詩歌發展(急)
中國傳統詩歌的源頭是先秦時期的鄉野民歌，隸屬于通俗文學。孔子擇其刪減成文，乃有《詩經》。先秦以后，出現了專門從事詩歌創作的文人，中國傳統詩歌也由此邁入雅文學的行列。無論是“建安風骨”還是“漢魏樂府”，都將這一個雅字發揮得淋漓盡致。及至后來的唐詩更是將中國傳統詩歌推向雅文學的頂峰。我們不妨以此為線索，以雅俗為視角從社會文化史發展中擷取若干片斷，來回顧一下中國傳統詩歌發展的興衰及其內在的緣由。
先秦詩歌除了代表現實主義的《詩經》之外，尚有另一代表浪漫主義的騷賦之體。屈原、宋玉是其代表作家，而《離騷》更是其中佳作。
到了漢代，出現了為配合音樂而歌唱的詩即“樂府詩”。在語言上有四言，五言，雜言，但多數是五言的。這以后曹操父子以及陶淵明為首的文人們發展了五言詩。同時，七言詩也有了很大的發展。 樂府詩的代表作 , 在詩歌歷史上有很大的文學價值。 漢魏是中國文化史上的重要轉型時期。漢（末）魏六朝在政治上是中國歷史上的亂世和黑暗時期，但在思想文化藝術史上卻非常重要，其影響之深遠，直達現今。 在魏晉南北朝以前，詩的格律和聲韻還沒有形成大家共同遵守的規律，只是由作者按照個人的內容需要和聲韻感覺來進行寫作。到了魏晉，由于受到了印度（古稱天竺）的梵音學的影響，我國的聲韻學得到了發展。齊梁的周喁和沈約總結了漢字的發音規律，提出了“四聲”“八病”之說，使詩歌創作由自然的聲律發展到講究追求聲律，出現了作詩要注意平仄和韻律的性質，形成了格律詩的主要內容。 說起漢魏詩學，我們不得不提起建安文學。建安文學成就的主要代表是三曹父子兄弟以及孔融、王粲、劉楨、阮瑀、徐干、陳琳、應暘等。這些人被稱為“建安七子”。后人稱這一時期是“結束漢響，振發魏音”，它標志著漢代文學風格樣式的結束，開創了一個新的文學時代。唐代李白有詩贊揚“蓬萊文章建安骨。中國自孔子以后相當一個時期里，文學崇尚理性，以說理，敘事為主，所以有“詩言志”、“文以載道”的說法，成為傳統。但三國時期卻出現了“緣情”的主張，與“言志”并提。“緣情”大體相當于今天所說的抒情。象曹操的“對酒當歌，人生幾何”、“東臨碣石，以觀滄海”、曹丕的“秋風蕭瑟天氣涼，草木搖落露為霜”等等，就是這樣的詩歌。 漢魏詩學除了建安詩體外，還有一繼承了《詩 國風》“民間自然性情之響”的詩歌體裁，即“漢魏樂府”。繼《詩經》《楚辭》之后，兩漢樂府詩成為中國古代詩歌史上又一壯麗的景觀，作為一種新的詩體，呈現出旺盛的生命力。漢樂府以其匠心獨運的立題命意，高超熟練的敘事技巧，以及靈活多樣的體制，成為中國古代詩歌新的范本。例如格調自由，情感真切的《古歌》；坦露女子對愛情的忠貞誓言的《上邪》；形式齊整，言詞優美雋永的《迢迢牽牛星》；以及故事曲折起伏，人物性格鮮明，言語明快簡潔的敘事類民歌《陌上桑》、《孔雀東南飛》。 受漢樂府的影響，漢魏詩學經歷了由敘事向抒情，又模仿民歌到作家獨創的轉折。列如傳承至今的《古詩十九首》即是出自漢代文人之手。而建安文學的創作，則完成了樂府民歌向文人徒詩的轉變。中國傳統詩歌也由此邁入雅文學的行列。 此外，詩歌從四字一句的“四言詩”發展到今天仍然很通行的五字或七字一句的“五言”、“七言”詩體，也是在漢魏之際確立的。一般認為，曹操的《觀滄海》、《龜雖壽》等四言詩是前代詩歌的“壓卷之作”，也就是說四言詩中最后出現，卻又是最好的作品，而曹丕《燕歌行》的靈活自由的七言詩，則為后來的七言律詩開創了一個新時期。 魏晉時期，其詩歌產生了一種特殊的“魏晉風度”。它包含有“狂飲”、“放誕”等狂放的行為，有“清談”、“隱逸”、“擬古”一類奇特的風氣，也有儒、道、佛混雜的思想。在題材上，漢魏六朝的詩歌除了“緣情”之外，又產生了“山水”、“田園”和“玄言”等不同詩派；在詩風上，則出現了自然清新，明白曉暢的主流；在形式上，則共同趨于五七言的整齊，進而形成了完整嚴密的格律。
