我們的素養術欣賞寫生活處處都有藝術。藝術不僅在于它的藝術d藝內容，還在于它的素養術欣賞寫藝術形式。在我們的藝術d藝生活中，藝術無處不在。素養術欣賞寫藝術就像人生中的藝術d藝一盞明燈，照亮我們的素養術欣賞寫成長，讓我們在人生路上有了明確的藝術d藝目標和堅定的信念，讓我們不會迷失方向，素養術欣賞寫不會因困難而退縮，藝術d藝不會因挫折而輕言放棄，素養術欣賞寫不會輕言放棄，藝術d藝而是勇于面對，不畏懼，勇往直前，走下去，走上去，走下去，走向自己的人生之路。因此，我們要熱愛藝術，熱愛藝術
我們的生活中不乏藝術，有美妙、有樂趣的樂曲，也有動聽的樂曲。藝術就像人生中的點點滴滴，無時無刻不在演繹著美妙的樂曲，而這些，都不是我們所需要的，我們需要的是一雙雙靈巧的小手來為我們譜寫一曲曲優美悅耳的交響樂，讓生活更加美好。
藝術是一種情感的表達，我們要善于去發現、體驗藝術，去感悟音樂，感受藝術帶給我們快樂，讓藝術之歌在我們的生活中飄蕩，讓人生的畫卷在這一頁上繪下一條美麗的彩虹，讓人生的畫卷在那一頁上展開。
第2篇: 藝術素養d1藝術欣賞怎么寫試談書法藝術的文化內涵
書法，又稱“中國書法”，是中國特有的一種傳統藝術。書法是漢字的書寫藝術。它不僅是中華民族的文化瑰寶，而且在世界文化藝術寶庫中獨放異采。今天就讓我們一起去找尋和探究書法藝術的文化和內在涵義。
首先讓我們一起了解了解書法中所蘊含的豐厚文化
中國書法“起于用筆,基于結字,成于章法,美于氣韻”[8]。其產生一方面由于特殊的表現對象-—漢字;另一方面則是由于獨特的書寫工具-—毛筆。但是,作為一種“審美的、創造性的意識形態和生產形態”[9],書法藝術的形成與發展必然與特定歷史條件下的物質條件、典章制度、精神生活發生聯系。中華文化是中國書法得以形成的深層原因,是中國書法發展的營養土壤和生存環境,更是中國書法最深層的表現對象。而在文化中最穩定的就是文化思想,所以,鐘明善先生就認為:“中國書法藝術是中華傳統文化思想最凝練的物化形態。”[8]作為中國書法藝術重要基礎的筆法與中國文化的關系也可以這樣理解。
從應用文字的書寫發展成為獨立的藝術門類,在世界各民族中,中華民族的書法藝術是獨特的。從它的書寫對象———漢字的產生,到書法藝術技法的積累,從書法風格的變遷,到民族思維方式的寄托,無不是處在中華文化的影響之下,無不是以一個側面體現著中華文化的現實存在,體現著中華文化的藝術精神。
再來我們就說說其文化內涵。中國古代書法中體現書法其自身文化內涵的數量很多，且大部分是語錄式的，采取詩話的體例，把古代的材料加以整理，根據材料，個人認為書法學其內涵包括以下幾種。
***一***喻物性。最早的書法內涵，用自然之美來法的美，用比喻為主要的論述方式。這種書法內涵包括對人、書體、筆畫等的比喻。如對人，描寫王羲之的有：“王羲之書字勢雄逸，如龍跳天門，虎臥鳳闕。”對書體，“蓋草書之為狀也，婉若銀鉤，漂若驚鸞，舒翼未發，若舉復安。”對筆畫，衛夫人在《筆陣圖》中形容點畫的詞語有：“橫，如千里陣云;豎，如萬歲枯藤;點，如高峰墜石”等等。都是用一種比喻的方式來描寫書法學的。
***四***緣情性。我們認為書法學的內涵是可以表現內心感情的。如唐代的孫過庭談到王羲之的書法，是完全從抒情的角度去描寫：“寫《樂毅》則多怫郁，書《畫贊》則意涉瑰奇，《黃庭經》則怡懌虛無，《太師箴》又縱橫爭折”還有書家要借書法把生活里的各種感情抒發出來，如唐張懷瓘在《書斷序》中說：“或寄以聘縱橫之志，或托以散郁之懷。”還有唐孫過庭《書譜》中說：“然后凜之以風神，溫之以妍潤，鼓之以閑雅，故可達其情性，形其哀樂。”這些書論所表達的感情可謂豐沛。
***五***倫理性。以儒家思想為基礎的美學，認為美必須蘊涵善。欣賞書法也是在欣賞人格。漢代的楊雄說“書，心畫也;心畫形，君子小人見矣。”可見書法所透露的是君子小人之分，所以書法學的美也就是人的品格的美;還有作字應先作人，柳公權的“心正則筆正”說的就是這個道理;書法的最高境界是“中和”之美，項穆在《書法雅言》里關于《中和》就已經指出：“圓而且方，方而復圓，正能含奇，奇不失正，會于中和，斯為美善。中也者，無過不及是也;和也者，無乖無戾是也。”即是說高尚的人寫出的字應該是中和的，而且是最美的，也是最善的。
***六***禪意性。最代表佛家書法理論的當推禪意派。這類的書論例子有很多，典型的書法家有黃庭堅、米芾等。這些宋代的書法家幾乎都和禪宗有著或多或少的聯系。黃庭堅最喜歡引用禪家的話語來點評書法，如：“字中有筆，如禪家句中有眼，直須具此眼者，乃能知之。凡學書，欲先學用筆。”米芾評價唐代諸家的楷書為“一筆書”，并戲稱自己的筆法為“八面風”也是禪家語。還有一段關于當時書法名家的著名議論：“蔡京不得筆，蔡卞得筆而乏逸韻，蔡襄勒字，沈遼排字，黃庭堅描字，蘇軾畫字。”而他自己是“刷字”這明顯受到文字禪的影響。這些潑辣的語言也是深受“自性成佛，身外無佛”乃至呵佛罵祖的狂禪文化內涵的影響。
書法學的文化和內涵較為獨特，并具備完善的理論依據。這是由其自身的文化內涵決定的。即書法學是根源于中國的傳統文化的。中國的文化是講綜合的，所以書法藝術也是一門綜合性的藝術。書法藝術自逐漸脫離實用性其藝術性得以強化以來，書法學的學科建立成為書法藝術史發展的必然。書法學以其獨特的文化內涵和自身發展的歷史成就成為文化領域獨有的藝術現象。
總之，書法藝術所涵蓋的豐富文化內涵，是難以一言而概之的，認真研究其文化內涵對于書法學的學科建設有著現實意義，同時，對傳承書法藝術弘揚祖國傳統文化有著深遠的影響!
第3篇: 藝術素養d1藝術欣賞怎么寫藝術的世界是無限美的，藝術的世界更是多姿多彩的。
藝術的世界是多變的，一個人的心靈世界，他就是藝術家，也是世界的創造者。
藝術家是一個個性張揚的人，他們可以不受束縛，自由自在地活著。但是藝術家是沒有自由的，他們的內心世界是自由的，但是，他們不會為了自己的欲望而不去做一個自私的藝術家。
有很多人都認為藝術就是一杯白開水，只有用白開水的人才會感到幸福，而有的人卻認為這樣的事情很少見，因為他們沒有真正去做過一件事，他們的生活是平淡的、平淡的，沒有一點兒色彩。
但是，這并不是因為我們沒有真正地去做過藝術。
藝術就是用一切來表達自己。
當你在看到別人臉上出現了不同的笑容和不同的表情時，你是否會覺得心里好像吃了蜜一樣甜，是因為那種微笑的感覺很好，你也會覺的那種微笑的味道很好，很舒服，你也會覺得這種感覺很好，很快樂。
所以，我們要珍惜這個微笑，要珍惜那種微笑，我們要用微笑去面對我們的生活。
第4篇: 藝術素養d1藝術欣賞怎么寫偶爾翻看老電影《小城故事》，整個電影故事比較簡單，什么電影藝術手法，演員表演相比現代電影都遜色很多。但是看完整部電影還是在心底默默的有一種感動，感動之一是那種執子之手與子偕老的真摯愛情。感動之二是男主角對于木雕文化的不懈的追求。
木雕不僅是一門技術更是一門藝術。像片中老木雕師傅說的做木雕必須用心，這是一種細致活，必須耐得住寂寞，不為繁世事所擾。想想當下，在這么一個物欲橫流的世界，想做一個清心寡欲的木雕者真的需要很大的勇氣和毅力。
起初，故事的開始總是那么的簡單，我對木雕藝術知之甚少，更談不上什么喜愛。機緣巧合，不甚幸之結識松園，也許命里本有此緣。首先是對松園此名略有感動，因為應市場經濟的潮流，好多做木雕這一行的都開始趨炎附勢，取個時尚、喜慶的名字，而松園卻能堅守本分，堅持自己。松之傲骨精神也，園乃聚氣之地。松，表傲迎風雪，頂天立地之精神;園，聚天地靈氣，日月精華之意念。這也是松園人做木雕的精神。
先從材質說起，材乃雕刻之基礎，選好材才能雕好作品。回到小城故事，老師傅還說了一句話，有些朽木，雕到最后發現內芯都是壞的，這樣肯定出不了好作品。松園堅守這一觀念，所有我們看到的松原作品，都是選取的上等好木材。跟松園師傅學了幾招鑒別好木材的手段，概括四個字“望聞問切”。望，觀其色澤、紋理;聞，叩之聽其聲;問，問其產地;切，感受其質。有人說這四個字是中醫老先生看病時用的手法，實際上對待一個家具我們也要向對待一個人一樣，用心就能感受一切。
再說說雕刻的工藝，在我不了解雕刻藝術之前，看到一些紋飾，不會太在意，因為自身因素我無法欣賞其所謂的藝術魅力。在我專研一些中國古典文化之后，慢慢開始理解那些紋飾，但這也僅僅只是理解，因為藝術不是我們看到什么就是什么，藝術是要我們去感受的，感同身受，才能融入。所以，我開始學會融入性的思考，我在想象著這些紋飾的意境，最終感覺自己慢慢的開始融入這些具有生命力的木雕藝術之中。
最后說說木雕藝術的生命力。因為人都具有很強的情感因素存在，他們渴望交流、溝通，而從生命學角度，木雕是不具有生命力的，所以，如果單純的把木雕是木頭雕刻成的物品，其只具有物質的價值，而沒有藝術價值。所以我們想要木雕只有作為藝術品，才能富有生命力，才能給人帶來美得藝術享受，才能達到與人在精神、靈魂上的溝通。
一榫一世界，一卯一天堂，生命力是過每一個細節展現出來的。當我們置身于一個木雕藝術的世界里，我們看見的不僅僅是一件件普通的家具，而是一個個具有生命力的藝術品。每一件藝術品都浸透著工藝師傅的心血，我們仿佛可見雕刻師的那一雙粗糙的大手在木材上舞動，揮灑自如，游刃有余。
世界很大，我們一生中可去的地方很多，可閱覽的風景無數;世界很小，只要用心體會，每一處細節都可以看出整個世界。對于木雕的藝術的欣賞，我們有時需要融入禪的思想，佛家講究入世與出世，于塵世間理會佛理之真諦。宋代禪宗大師青原行思提出參禪的三重境界：參禪之初，看山是山，看水是水;禪有悟時，看山不是山，看水不是水;禪中徹悟，看山仍然山，看水仍然是水。
第5篇: 藝術素養d1藝術欣賞怎么寫藝術畫作為一門與生活有關的藝術，其藝術內涵、藝術特色、藝術形式都是與生活相聯系的。而學習美術的興趣是在學生主動地進行美術學習活動的基礎上發展起來的。在美術教育中，美術課程是培養學生對美術的興趣和愛好的一種教材
通過學習我覺得美術課程應該是：“以學生為主體，讓學生通過美術學習，掌握必要的美術知識，提高審美能力，陶冶美的情趣，啟迪美的心靈，提高人文素養”。
一、教師必須具有較高的思想素質，樹立正確的人生觀，世界觀、價值觀和人生觀。
二、教師應具有敏銳的眼光和洞察力，善于捕捉新信息，并對美術教學有獨特的見解。
三、美術教學要具有開發兒童潛能、促進學生創造能力發展的能力，新課程標準對美術教學提出了“人人學美術，個個喜歡美術。”
四、教師必須具有較高的業務素質，掌握本學科基礎知識和基本技能。
五、教師要具有開發課程內容、創設教學情境的能力。
六、教師應具有良好的個人修養、美術素養，并在課程實踐中不斷提高自身的業務水平及綜合文化素質，使美術教學與時俱進。
教師應具有開發課程內容、創設教學情境的能力。
教師應利用各種教學資源，創造性地使用、開發課程內容，并在教學實踐中不斷地進行反思，提高自己的教學水平，提升自己的專業知識。
通過學習使我認識到了美術學科的魅力所在，不僅僅美術對于學生的學習和發展有重大意義，對于促進學生的全面發展也有積極作用。
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